Bảo tàng Victoria & Albert (V&A) tại Anh vừa hoàn tất việc mua một bức tượng điêu khắc ngà voi thời Trung cổ với mức giá 2 triệu bảng Anh (hơn 2,5 triệu USD). Đây là sự kiện quan trọng trong lĩnh vực nghệ thuật và văn hóa, nhấn mạnh sự cần thiết của việc bảo tồn và trưng bày những tác phẩm nghệ thuật lịch sử.
Bức tượng này, có tên là "Deposition From The Cross", có niên đại từ thế kỷ 12 (khoảng từ năm 1190-1200) và cao khoảng 18cm. Tác phẩm này được cho là được chế tác tại York (Anh) và miêu tả cảnh Thánh Joseph xứ Arimathea nhẹ nhàng nhấc thân thể Chúa Jesus xuống khỏi cây thánh giá.
Bức tượng có tên là "Deposition From The Cross". Ảnh: V&A
Bức tượng là một phần trong bộ sưu tập của vợ chồng nhà sưu tập nghệ thuật John và Gertrude Hunt, và được truyền lại cho những người thừa kế sau khi họ qua đời. Trước đây, bức tượng đã được cho Bảo tàng V&A mượn trong 40 năm (cho đến năm 2022), nhưng sau đó đã được bán cho Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan ở New York (Mỹ) với giá khoảng 2 triệu bảng Anh.
Tuy nhiên, chính quyền Anh đã áp đặt lệnh cấm tạm thời xuất khẩu để giữ tác phẩm này trong nước. Bảo tàng V&A đã thành công trong việc gây quỹ để mua lại bức tượng này với số tiền tương đương.
Bảo tàng V&A cho biết bức tượng điêu khắc này được xếp hạng ngang hàng với hai hiện vật theo phong cách La Mã thế kỷ 12 có tầm quan trọng quốc gia trong bộ sưu tập của họ, bao gồm "The Gloucester Candlestick" (Chân nến Gloucester) - một kiệt tác kim loại của Anh - và "The Becket Casket" (Chiếc quan tài Becket) - một hộp đựng thánh tích tráng men ghi lại vụ ám sát Thánh Thomas Becket.
Các chuyên gia về thời Trung cổ đánh giá bức tượng này là vô cùng quan trọng. Sandy Heslop, chuyên gia tại Đại học East Anglia, mô tả bức tượng là "biểu hiện đầu tiên của sự dịu dàng trong một tác phẩm nghệ thuật." Trong khi đó, nhà sử học Tom Holland nhấn mạnh rằng tác phẩm này "rất hiếm có."
Simon Thurley, người phụ trách gây quỹ để mua lại "Deposition From The Cross," bày tỏ niềm vui khi bảo tồn được tác phẩm điêu khắc quý giá cho quốc gia và "đảm bảo một ngôi nhà cho tác phẩm tại V&A để khán giả có thể thưởng thức mãi mãi”.
Trong khi đó, ông Tim Pestell, một thành viên ủy ban đánh giá xuất khẩu và chuyên gia khảo cổ tại Bảo tàng Norwich Castle, mô tả bức tượng "thực sự đáng chú ý, cả về niên đại và nghệ thuật chạm khắc vô cùng khéo léo".
Một tác phẩm thời Trung Cổ. Ảnh: Getty
Nghệ thuật thời Trung cổ ở châu Âu phát triển từ di sản nghệ thuật của Đế chế La Mã và các truyền thống biểu tượng của nhà thờ Thiên Chúa giáo sơ khai. Nghệ thuật này là sự trộn lẫn và giao thoa với nền văn hóa nghệ thuật mạnh mẽ của Bắc Âu để tạo ra một di sản nghệ thuật đáng chú ý.
Đặc biệt, điêu khắc thời Trung cổ ở Anh là một phần quan trọng của di sản nghệ thuật và văn hóa của quốc gia này. Trong thời kỳ này, điêu khắc Anh phát triển từ thế kỷ 11 đến thế kỷ 16, bao gồm cả thời kỳ Roman và Gothic.
Điêu khắc thời Trung cổ ở Anh thường được thực hiện trên các công trình kiến trúc như nhà thờ và tòa lâu đài. Các tác phẩm điêu khắc thường được chạm khắc trên đá, gỗ và kim loại, thể hiện các hình tượng tôn giáo, nhân vật lịch sử và các yếu tố trang trí phong cách thời kỳ đó.
Vào thời kỳ Roman, điêu khắc Anh thường có những hình tượng cồng kềnh, đơn giản và cứng nhắc, thể hiện sự mạnh mẽ và uy nghiêm tôn giáo. Các tác phẩm điêu khắc thời kỳ này thường được tìm thấy trên cửa vào nhà thờ và trên cột trụ.
Tới thời kỳ Gothic, điêu khắc Anh trở nên phong phú và tinh tế hơn. Các tác phẩm điêu khắc thời này thường có các chi tiết tinh vi, các tác phẩm nữ thần và các tác phẩm nghệ thuật dâng hiến. Những tác phẩm điêu khắc này có thể được tìm thấy trên những công trình kiến trúc nổi tiếng như Nhà thờ Westminster và Nhà thờ York.
